Game Design 101’de oyun tasarımının farklı yönleri ele alındı

Üsküdar Üniversitesi İletişim Fakültesi Görsel İletişim Tasarımı Bölümü tarafından “Game Design 101” etkinliği düzenlendi. Etkinlikte, oyun geliştirme sürecindeki farklı roller, oyun tasarımının temel prensipleri ve bir oyun fikrinin hayata geçirilme aşamaları ele alındı.  

Güney Yerleşke A Blokta gerçekleştirilen etkinlikte Lead Game Designer Mel Yurttaş, oyun tasarımının farklı aşamalarına ilişkin deneyimlerini öğrencilerle paylaştı.

“Her türlü soruna çözüm buluyoruz”

Oyun tasarımının yalnızca fikir üretmekten ibaret olmadığını belirten Mel Yurttaş, tasarımcıların oyun geliştirme sürecinde karşılaşılan sorunlara çözüm bulduğunu ifade etti. Tasarımcıların rolünü anlatan Yurttaş; “Oyun tasarımcıları olarak aslında her türlü soruna çözüm buluyoruz. Bazen yalnızca fikir üreten kişiler olarak görülüyoruz ama işin arka planında çözülmesi gereken çok sayıda görev var. Elbette iyi fikirler de üretiyoruz.” dedi.

“Vizyonu oynanabilir bir oyuna dönüştürmem gerekiyor”

Oyun geliştirme sürecinde kreatif direktörün belirlediği vizyonun oynanabilir bir yapıya dönüştürülmesinde oyun tasarımcısının önemli bir rol üstlendiğini belirten Yurttaş; “Benim görevim, kreatif direktörün ortaya koyduğu fikirleri oyun diline çevirmek. Onun nasıl bir oyun yapmak istediğini anlamam. Sonrasında bu vizyonu anlamlı, oynanabilir bir oyuna dönüştürmem gerekiyor.” ifadelerini kullandı.

Oyun Tasarım Belgesi (GDD) hakkında da bilgi veren Yurttaş, bu belgelerin geliştirme sürecinde bilgilerin korunmasını ve ekipler arasında paylaşılmasını sağladığını kaydetti.

“Oyun geliştirme ekip çalışması gerektiriyor”

Oyun geliştirme sürecinde oyun tasarımcılarının yanı sıra sanat yönetmenleri, konsept sanatçıları, animatörler, ses mühendisleri ve programcılar gibi farklı uzmanlık alanlarından kişilerin birlikte çalıştığını belirten Yurttaş, görsel bütünlüğün önemine dikkat çekti. Yurttaş, “Oyunun içindeki bütün sanatın kendi içinde bir ahengi, bir harmonisi olması gerekiyor. Oyun geliştirme ekip çalışması gerektiriyor. Buna uyum sağlayabilmemiz çok önemli.” diye konuştu.

“Korku oyununda ses çok önemli”

Ses tasarımının oyuncu deneyiminde önemli bir yere sahip olduğunu belirten Yurttaş, özellikle korku oyunlarında sesin oyuncunun yönlendirilmesinde etkili olduğunu ifade etti. Kapı seslerinin oyuncunun konumuna ve baktığı yöne göre değişebileceğini aktaran Yurttaş, “Oyuncu kulaklık taktığında sesi sağdan ya da soldan farklı duyabilir. Bu, özellikle korku oyunlarında çok önemli.” dedi.

Seminerde Resident Evil 2, Hades, Elden Ring ve Little Nightmares gibi oyunlardan örnekler paylaşan Yurttaş, oyun tasarımının farklı disiplinlerin iş birliğini gerektirdiğini vurguladı.

Öğrencilerin merak ettiği sorular yanıtlanmasıyla devam eden etkinlikte belge takdimi de gerçekleşti.