Искусственный интеллект трансформирует мир анимации!

Ассистент кафедры мультфильмов и анимации Озге Кая заявила, что использование искусственного интеллекта в анимации ускоряет производственные процессы, но при этом вызывает новые дискуссии о креативности, авторских правах и будущем профессии. «Еще одна обеспокоенность заключается в сокращении рабочих мест начального уровня, которые молодые специалисты осваивают в начале своей карьеры», — сказала она. Подчеркнув, что искусственный интеллект скорее трансформирует профессию аниматора, чем заменяет его, Кая добавила: «Искусственный интеллект может визуализировать идею, но человек по-прежнему решает, что стоит рассказать, почему персонаж ведет себя именно так и какие эмоции будут вызваны у зрителя».

Ассистент кафедры мультфильмов и анимации Факультета коммуникаций Üsküdar University Озге Кая оценила силу художественного выражения анимации, влияние искусственного интеллекта на отрасль, будущее анимационного образования и роль персонажей мультфильмов в развитии детей в связи с 28 октября, Всемирным днем анимации.

«Величайшая сила анимации в том, что она может сделать видимым то, что невозможно снять камерой»

Ассистент Озге Кая заявила, что анимация — это не только мультфильмы для детей, но и мощный язык повествования, который обращается к разным возрастным группам.

Ассистент Озге Кая заявила, что анимация может затрагивать социальные и индивидуальные темы, такие как война, миграция, траур и идентичность: «Анимация — это язык повествования. Так же как для детей создаются мультфильмы, на этом языке могут быть созданы взрослые фильмы, рассказывающие о войне, миграции, трауре и идентичности. Величайшая сила анимации в том, что она может сделать видимым то, что невозможно снять камерой. Чувство, воспоминание, сон или город, разрушенный тысячи лет назад…».

Ассистент Озге Кая отметила, что области применения анимации постоянно расширяются: «Сегодня мы видим анимацию не только в кино и на телевидении, но и в цифровых играх, рекламе, музыкальных клипах, в медицинском и инженерном образовании, в музеях и цифровых реконструкциях археологических объектов. Мультфильм, который смотрит ребенок, виртуальный музей, опыт виртуальной реальности, оживляющий прошлое, симуляция, которую смотрит хирург перед операцией, — все это продукты одного и того же искусства».

Искусственный интеллект позволяет даже небольшим командам создавать крупные проекты

Ассистент Озге Кая отметила, что технологии искусственного интеллекта внесли значительные изменения в процессы производства анимации, и сказала:
«Анимация всегда была очень трудоемкой работой. Для одного секундного движения тщательно прорабатывалось множество кадров. Искусственный интеллект ускоряет производство, особенно в рутинных, повторяющихся задачах, таких как создание промежуточных кадров между движениями, эскизов фонов, экспериментов с цветом и светом, очистка озвучки, синхронизация движений губ с речью. Это позволяет небольшим командам, независимым художникам и студентам выполнять работы, которые раньше были прерогативой только крупных студий».

Доктор Кая также отметила, что искусственный интеллект поддерживает творческие процессы на этапе разработки идей, и подчеркнула, что возможность быстро проводить визуальные эксперименты открывает новые возможности для художников.

«Правовое регулирование еще не поспевает за скоростью технологий»

Доктор Кая заявила, что помимо возможностей, искусственный интеллект также поднимает важные этические и юридические вопросы: «В мире и в нашей стране обсуждается, на чьих произведениях и без их разрешения обучаются эти инструменты, кому принадлежит изображение, созданное с помощью искусственного интеллекта, и возможность имитации стиля, который художник разрабатывал годами, за несколько секунд. Правовое регулирование еще не поспевает за скоростью технологий».

Ассистент Озге Кая, затронув возможные последствия искусственного интеллекта для занятости, сказала: «Еще одна обеспокоенность заключается в сокращении рабочих мест начального уровня, которые молодые специалисты осваивают в начале своей карьеры».

«Хороший аниматор прежде всего хороший наблюдатель»

Ассистент Озге Кая подчеркнула, что в анимационном образовании, помимо технологических навыков, большое значение имеют креативность, наблюдательность и умение рассказывать истории: «На кафедре мультфильмов и анимации Üsküdar University наши студенты начинают с основ. Они учатся рисовать, наблюдать за своим окружением, понимать движение и тайминг. Потому что, как бы ни менялись технологии, хороший аниматор прежде всего хороший наблюдатель».

Ассистент Озге Кая рассказала, что студенты обучаются таким областям, как написание сценариев, раскадровка, дизайн персонажей, двух- и трехмерная анимация, монтаж, звуковой и музыкальный дизайн: «Наши студенты учатся как использовать эти инструменты, так и критически их осмысливать. В основе нашего образовательного подхода всегда лежит человек. Сохраняя технические навыки актуальными, мы учим их задавать себе вопросы о том, кто зритель, что ему нужно и что он почувствует при каждом дизайнерском решении. Наша цель — воспитывать художников, которые не только умеют использовать программное обеспечение, но и знают, что они хотят рассказать, могут работать в команде и нашли свой собственный художественный голос».

Анимационные персонажи влияют на эмоциональный мир детей

Ассистент Озге Кая отметила, что анимация оказывает значительное влияние на то, как дети воспринимают мир: «Дети устанавливают очень сильные связи с анимационными персонажами. Они часто видят в них настоящих друзей. Мужество персонажа, его дружба, преодоление страха или извлечение уроков из ошибки могут помочь ребенку распознать и назвать свои собственные эмоции, а также развить эмпатию к другим».

«Создание контента для детей требует большой ответственности»

Доктор Кая также отметила, что влияние анимации на детей не всегда может быть положительным: «Поэтому создание контента для детей требует большой ответственности. Очень важно, чтобы семьи знали, что смотрят их дети, и, если возможно, смотрели вместе и обсуждали это. С правильным контентом анимация является одним из самых мощных инструментов, питающих воображение ребенка».

«Профессия не исчезает, она трансформируется»

Кая подчеркнула, что с развитием искусственного интеллекта меняются и навыки, которыми должны обладать аниматоры, и сказала, что одного умения использовать технологии недостаточно.

Ассистент Озге Кая, отметив, что определяющая роль человека в художественном производстве сохраняется, завершила свои слова так:

«Искусственный интеллект может визуализировать идею, но человек по-прежнему решает, что стоит рассказать, почему персонаж ведет себя именно так и какие эмоции будут вызваны у зрителя. Поэтому техническая адаптация к развивающимся технологиям и искусственному интеллекту является необходимостью. Однако, обеспечивая эту адаптацию, мы всегда должны ставить во главу угла человекоцентричный подход к дизайну. Технология обретает смысл только тогда, когда она служит повествованию и зрителю. Поэтому профессия не исчезает, она трансформируется. Аниматоры будущего должны быть интеллектуальными личностями, которые умеют осознанно и этично использовать эти инструменты, но черпают свою основную силу в навыках рассказывания историй, наблюдения и дизайна».